Fabián de Castro († 1949)

Fabián de Castro en 1935

Fue Manuel López Pérez quien documentó en su día (1) que el antiguo guitarrista flamenco y afamado pintor gitano Fabián de Castro había visto la luz primera en Jaén, el 20 de enero de 1868, en circunstancias anómalas. Y a él le debo mis dudas acerca de la fecha de su fallecimiento comúnmente aceptada: 1948. 

Apunta don Manuel en su trabajo: Parece que murió en París hacia 1949...

Puede ser que la fecha de 1948 se haya sostenido en un curioso artículo aparecido en el diario ABC el 12 septiembre de aquel año. Firmada por Miguel Pérez Ferrero, se puede leer la crónica en buenas condiciones en este enlace del amigo David Pérez Merinero. 

Fue en 1949

Así las cosas, pensé que la única forma de conocer la verdad sobre la fecha de la muerte del artista era buscándola en los Archives de Paris, capital donde era seguro que don Fabián había dado su último suspiro. 

Y... mis rastreos dieron el fruto deseado: Fabián de Castro dejó de existir el día 8 de febrero de 1949 en el distrito 16 de la capital del Sena, en el 23 de la rue de Varize, sede de un asilo de ancianos gestionado por las Petites soeurs des pauvres (Hermanitas de los pobres). Había cumplido 81 años en enero. 

El 8 de febrero de 1949, a las tres, ha fallecido en su domicilio, 23 rue de Varize, Fabián de Castro, nacido en Jaén (España) el 20 de enero de 1868, sin profesión, hijo de Bartolomé de Castro y de Catalina Fernández, fallecidos. Soltero (...)

État civil de Paris, actas de fallecimiento

Fue enterrado el día 10 en el cementerio de Bagneux, donde también habían ido a parar los restos del guitarrista Amalio Cuenca en 1943.

Sirvan estos apuntes para enderezar sus datos. 

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(1) Unas notas sobre el pintor gitano Fabián de Castro. Boletín del Inst. de Estudios Giennenses. Julio/Diciembre 1999 

Juan Relámpago, tocaor de Almería

 

Poco y nada concreto había en la red acerca de los orígenes del reputado guitarrista Juan Relámpago, esposo que fue de la renombrada bailaora afincada en Francia, Carmen Asencio Guerrero La Joselito. 

Sabía por la amiga Ángeles Cruzado que el matrimonio había vivido en París en la rue de Lévis (1), y daba por bueno el dato de la muerte de Juan en la capital del Sena en 1956 (DEIF). Así que pensé que las referencias básicas de don Relámpago llegarían metiendo la pala en los Archives de Paris.

Y no me equivoqué.

El censo de la población del año 1936 -rue de Lévis n° 47/49, XVII Distrito de París- nos proporciona su primer apellido y el año de su nacimiento: Juan Gómez, 1886, artista guitarrista. 

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Y el acta de su fallecimiento nos completa la información: 

El trece de marzo de 1956, (...) ha fallecido en su domicilio, 49 rue de Lévis, Juan Gómez, nacido en Almería (Andalucía) el 23 de julio de 1886. Artista músico, hijo de Indalecio Gómez y de Dolores Daza, fallecidos. Esposo de Carmen Asencio (...)

Fue enterrado Juan en el Cimetière parisien de Pantin el día 15 y, según consta en el archivo del sepelio, la concesión fue renovada varias veces. 

Almería, tierra de buenos tocaores, donde aparece empadronado en 1894 el niño de 8 años Juan Gómez y Daza, en el número 10 de la calle de Sócrates, donde quizás ya soñaba con ser un día maestro de las seis cuerdas.

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(1) Referencia encontrada por Ángeles en Flamenco : gypsy dance and music from Andalusia. Portland. Amadeus Press. 1990

Carmen Amaya en Mundo Uruguayo (1950)

 

Mundo Uruguayo (Montevideo), 19/I/1950 

Un reportaje en torno a la eterna Capitana que no sé si conocen. Imágenes refrescantes y optimistas realzan la publicación. Y, como muchas veces, el Sacromonte se invita en los textos. Enjoy!

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Amalio Cuenca († 1943)

En el mes de noviembre de 2022 hice un rastreo en los Archives de Paris a la búsqueda del acta de fallecimiento del importante guitarrista riazano Amalio Cuenca González. Sus biógrafos (1) apuntaron la posibilidad de que el hecho funesto se produjera en la capital del Sena a principios de los 1940. 

Mis pesquisas dieron el fruto deseado: don Amalio dejó de existir el 28 de abril de 1943 en el distrito 14 de París, rue Pierre Larousse (2). Un detalle curioso: el escribano indicó “est né” (ha nacido) en vez de “est décédé” (ha fallecido). Vivía entonces en la rue du Cherche Midi.

Ver acta de fallecimiento en este enlace, página 9, hoja derecha, registro 2383.

Le vingt-huit avril mil neuf cent quarante-trois, quatre heures, est né, rue Pierre Larousse 7, Gonzalez Amalio CUENCA, domicilié 19 rue du Cherche Midi, né à Piaza (sic) Espagne) le dix juillet mil huit cent soixante-six, guitariste, fils de Guillerand (sic) CUENCA et de Grégoria GONZALEZ, époux décédés.- Célibataire.- Dressé le 30 avril mil neuf cent quarante-trois, neuf heures trente, sur la déclaration de Maurice Guectier, trente-deux ans, employé, 7 rue Pierre Larousse, qui, lecture faite a signé avec Nous Jean MAURY, adjoint suppléant au maire du quatorzième arrondissement de Paris.-     

 

 

Fue enterrado en el Cimetière parisien de Bagneux a los tres días, el 1 de mayo, ver página 1 de este enlace, registro 3591. Nuestro hombre no llegaría a conocer la llegada de los aliados y la liberación de París. 

Sería interesante investigar sobre su relación con Catherine Lasserre, cuyo nombre está recogido en el archivo del sepelio. Y con Concha Lasserre (1922-2010), ahijada (3) de nuestro protagonista. Ambas comparten domicilio con el guitarrista (rue de Verneuil 46, París) en los censos de 1926, 1931 y 1936.  

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(1) Mariano Gómez de Caso; Ignacio Ramos, David Monge y Kiko Mora

(2) Sede de l'Hôpital Saint-Joseph 

(3) Así consta Concha en el censo de 1931: filleule (ahijada) 

Madrid de noche - Los Cafés cantantes

Uno de los guitarristas podría ser el mítico Ángel de Baeza...

Las páginas del diario El Gráfico (Madrid) del 29 de octubre de 1904 contienen un insólito reportaje sobre los locales flamencos de la Villa y Corte, realzado con tres interesantes instantáneas del fotógrafo L. Sánchez: el Café de la Encomienda, el Café de Naranjeros y el Café de la Victoria, por cuyas tablas -como es sabido- pasaron  muchos flamencos históricos.

Parco de estilo, poco elegante, el texto tiene sin embargo la virtud de ir al grano. Y es que, a la sazón, estos locales eran tema de plena actualidad.

El Gráfico, 29 de octubre de 1904

[pincha la imagen para agrandarla]

Del escrito me quedo con la alusión al tocaor el Baeza, con mucha probabilidad el reputado Ángel de Baeza, de quien poco sabemos. SÁNCHEZ pudo ser su primer apellido… vean si no esta gacetilla de 1901, donde también aparece el afamado bailaor Pichiri, otro olvidado:

 “El tocador Ángel Sánchez, de Baeza, hizo filigranas en la guitarra”

La Correspondencia de España, 13 de septiembre de 1901

Tirantes, digo, tarantas…

Por supuesto que no es la primera alusión a las tarantas en los papeles, pero puede que sea una de las primeras citas referidas a dicho cante en una obra dramática, lo cual es indicio de su popularidad.

Localizo la referencia en Carne de tablao, apunte dramático en dos cuadros original de Joaquín García Cruz, música del maestro Luis Conrotte. Se estrenó con éxito en el Cinematógrafo Internacional (Madrid) la noche del 15 de abril de 1907. La pieza está ambientada en el famoso café cantante de Naranjeros y participaron en la misma la guitarrista Adela Cubas, Antonio Pozo el Mochuelo, los Cansino y el tocaor Joaquín Rodríguez el Hijo del Ciego.

« …Tirantes, digo, tarantas, o soleares, o lo que te salga de la nuez… »

Carne de tablao. 1907. Madrid. Impr. de J. Ratés Martín

Entrevista a Niño de Marchena (1930)

No sé si es conocida esta curiosa entrevista de José Ullán a José Tejada Niño de Marchena, publicada a principios de 1930 en la revista madrileña Siluetas: semanario español de cinematografía. Cosas del Marchena "peliculero"… Que la disfruten.

Siluetas, 25 de enero de 1930

Mercedes Agulló y Cobo. Pionera

Doña Mercedes en los años 40 [openarchives]

Apuntes que tenía pendientes...

En el año 1965 apareció el segundo volumen de Madrid en sus diarios por el Seminario de bibliografía hispánica de la Facultad de filosofía y letras de Madrid. De la ordenación y clasificación de las gacetillas se ocupó la historiadora y filóloga Mercedes Agulló y Cobo [Madrid, 1925], conocida en la década actual por sus investigaciones sobre la autoría del Lazarillo de Tormes.

El tomo abarca el período de 1845 a 1859, y, aunque obviamente no es una obra centrada en el cante y baile andaluz, las referencias de las hoy famosas crónicas sobre la aparición de los flamencos en los madrileños Salones de Vensano en febrero de 1853 ya constaban en el interesante libro. Noticias que, como todos sabemos, fueron ampliadas muchos años después por José Blas Vega y el neerlandés Arie Sneeuw.

Madrid en sus diarios

Y he de añadir que, cincuenta años después, Madrid en sus diarios sigue siendo una obra muy aprovechable. El añorado don Pepe Blas se quedó con la duda si el señor Campos que ofreció una sesión de baile protagonizada por la Nena en diciembre de 1853 en Vensano podría ser el misterioso “Sr. C.” que reunió a los flamencos en febrero del mismo año en el mismo local. En la gacetilla del 17 de febrero de La Época estaba la clave…

La Época, 17 de febrero de 1853

Herbert Juan Da Silva. Apuntes

Hay un personaje poco conocido en la historia del flamenco de la segunda mitad del siglo XX que merecería atención de la crónica especializada. Quiero hablar del avispado empresario neerlandés Herbert Juan Da Silva [1923-1988], importante coleccionista de objetos etnográficos, alma máter de nada menos que 31 exitosas tournées denominadas Fiesta Gitana organizadas en la patria de Rembrandt sin interrupción desde 1957 hasta el año de su fallecimiento. En ellas lucieron sus habilidades más de 200 artistas flamencos de todos los niveles. En la recomendable página Het Geheugen van Nederland –Memoria de los Países Bajos- se pueden consultar algunos carteles de sus espectáculos.

Fue también el creador del sello discográfico Silva Records, con producciones como Boda Gitana [Silva Records 5002 - 1965], del espectáculo del mismo nombre, apareciendo en los créditos Gaspar de Utrera, Manuela de Ronda, El Moro, El Tupé, Amalia Román y el guitarrista Pepe Granada. Otro de los títulos publicados con su sello es !Flamenco fury! [Silva Records 5005], en el que participan Curro Vélez, Pepa Montes, Manuel Limón, El Moro, La Coneja y Ricardo Miño, entre otros.




Cierro por hoy estos apuntes con esta intantánea de la bailaora La Tati en la novena tournée Fiesta Gitana [1966]. Actores del evento fueron también, entre otros, el guitarrista solista José Motos, los cantaores Tomás de Huelva y Gaspar de Utrera, los bailaores Cristóbal Reyes y Ramón Vélez, y el guitarrista Luis Adame.

José María Dardalla: retratos (II)

Un aire a Caracol… :-)

Otro retrato del distinguido actor y director de escena sevillano don José María Dardalla y Gutiérrez, la flor de la canela de la comedia del género andaluz tan en boga a mediados del siglo XIX. La imagen ilustra la breve semblanza del eminente artista en el libro Arte dramático español contemporáneo [Bastinos, 1914], « …inspirado en el deseo de que pueda tener alguna utilidad para los alumnos de dramática castellana y catalana del Liceo filarmónico dramático barcelonés de Isabel II… ».

Demos rienda suelta a la imaginación y escuchemos al maestro en el papel de Antonio en la zarzuela andaluza ¡¡Es la chachi!!!! [1845], en aquello de:

…Y oigo mejor que a Rubini

al Planeta; y más a Vargas

que a Rossini y a Bellini,

Paganini, y tanto ini

como me abronca y me carga.

Petra Cámara y Reinoso

Manuel Guerrero dando clases a principios de siglo

Hace unos meses, el amigo Manuel Bohórquez me preguntó si el segundo apellido de la afamada bailarina decimonónica Petra Cámara venía reseñado en su breve Biographie editada en París en 1853. Según me comentó, buscaba pistas para completar datos sobre los boleros sevillanos. Pero no hubo suerte, poca información aprovechable en la citada publicación francesa.

Me puse manos a la obra y, tirando de hemeroteca, pude localizar la esquela de su esposo, el notable bailarín y coreógrafo don Manuel Guerrero y Casares, fallecido en Madrid en septiembre de 1902.

Dato que compartí en su día: el apellido materno de la memorable Petra fue REINOSO.

Heraldo de Madrid, 6 de septiembre de 1902

José María Dardalla: retratos

Aunque ando ocupadísimo, con escaso tiempo para dedicar a los papeles, un pajarito me ha dicho que no es bueno perder la costumbre. Así que, de forma esporádica, iré subiendo al blog cositas que ya he compartido en las redes. Y otras que no.

En abril de 1915 se incendió el madrileño Teatro de la Comedia, perdiéndose entre otras joyas el magnífico telón de embocadura de 1875, obra del pintor malagueño don José Vallejo. A la derecha del mismo aparecía el grupo de grandes autores dramáticos del siglo XIX: Quintana, Ventura de la Vega y Bretón de los Herreros, entre otros. Y manejando la pesada tela –¿quién si no?-: el distinguido, original y famosísimo actor sevillano don José María Dardalla y Gutiérrez, el rey absoluto de la comedia del género andaluz.

Pabellón La Alegría (1903)

Ya vimos [aquí] la aparición, en 1881, del legendario guitarrista levantino Miguel Borrull Castelló, en el elenco del barracón flamenco de la Feria de Julio valenciana, junto al bailaor Joaquín López [el] Feíto, entre otros.

Volvamos a la tierra de Sorolla. Cerremos los ojos un instante e imaginemos el cuadro flamenco del pabellón La Alegría, instalado a la entrada de la Feria del año 1903, junto al hoy desaparecido chalet de Ripalda.

Director: el famoso tocador de guitarra Miguelillo el Gitano [o sea, Borrull].

Entre otros astros: Juana Vargas la Macarrona, Juana Valencia la Serrana Chica [o sea, la Sordita], Mariquita Malvido, José Acosta [José Acosta Delgado el Sevillano] y un José Rodríguez que tiene todos los números para ser… un quinceañero José Rodríguez de la Rosa Niño Medina.

El Pueblo (Valencia), 24 de julio de 1903

Chacón y Paco el Herrero en Almería (1901)

Repasando estos días el libro Almería por tarantas (1996), todo un clásico del estudioso Antonio Sevillano Miralles, unos párrafos me han llamado la atención. Escribe el autor, en la página 94:

«El tema de la venida [a Almería] y estancia del insigne cantaor [Chacón] ha sido y es, para mí, motivo de duda y controversia. En ese año [1897] y en fechas posteriores no hay ya la más ligera alusión a su persona. Ni en la Crónica Meridional, ni en el resto de periódicos que se conservan en nuestras hemerotecas… »

Ignoro si se han registrado desde entonces noticias tempranas del paso del cantaor jerezano por la patria de Arcas, pero a continuación dejo estas gacetillas. En la primavera de 1901, don Antonio pasó sin lugar a dudas unas semanas en la bonita ciudad del sureste de la península, teniendo ocasión de escuchar al cantaor Francisco Gómez Cortés Paco el Herrero, a quien ya dedicamos una entrada hace un par de años en flamencodepapel (ver aquí). Aunque no puedo asegurarlo, pienso que estamos ante el Herrero de la famosa copla flamenca: «En la calle de Canales/ cantaba Paco el Herrero./ Le acompañaban Chilares,/ El Rojo el Alpargatero/ y Enrique el de los Vidales».

Crónica Meridional, 16 de abril de 1901

Y el mismo mes había aparecido esta columna de Domingo Blasco en el imprescindible Crónica Meridional…

Crónica Meridional, 9 de abril de 1901

Nota: Francisco Gómez Cortés, Paco el Herrero, fue condenado en 1911 a siete años de prisión mayor por el delito de homicidio.

Ni historias ni tragedias

Gabinete Fonográfico de José Navarro (1901)

En claro contraste con las biografías que Guillermo Núñez de Prado plasmaría menos de un lustro después en su clásico Cantaores andaluces (1904), estas breves semblanzas de algunos astros flamencos del cilindro, por los redactores de la revista quincenal valenciana Boletín Fonográfico (1900).

Ni historias ni tragedias, que cunda el optimismo…

«José Acosta (el Sevillano) nació en Sevilla el año 1854; empezó a cantar de seise a los 7 años en la Catedral de Sevilla; fue discípulo de Antonio Solís, y desde la edad de 14 años se dedica al canto flamenco, donde ha cosechado aplausos por su carácter alegre y sus oportunidades, habiendo recorrido las principales capitales de España y el extranjero. Cantó varias veces en las reales cámaras de SS. MM. D. Alfonso XII y D. Amadeo de Saboya y D. Carlos de Portugal, y de los presidentes de la República francesa, Mr Gambetta y Mr. Grévy; fue el primero que dio a conocer el canto andaluz en Valencia y Barcelona el año 78; y actualmente se encuentra impresionando cilindros en las casas de Puerto-Novella y de Pallás y Compañía… »

«José Barea (el Berea) …dicen los aficionados que es de lo mejorcito en el género y que se canta unas malagueñas y unas guajiras y unos tangos que no hay más que pedir.
No conocemos la historia del Berea; sabemos, sí, que es un hombre honrado, que vive de sus ‘gipíos’ y sus ayes prolongados, y que es la admiración de los entusiastas del género. De este género español puro, que hoy llama la atención en la Exposición de París…
…El Berea ha impresionado cilindros en varios gabinetes de Madrid y Valencia, y especialmente en el de los Sres. Pallás y Ca.»

«… el famoso tocador Miguelillo Borrull, nuestro paisano, que es una eminencia manejando el difícil instrumento. Miguel reside casi de continuo en Madrid por necesidades de la afición. No hay juerga de las que organizan los ilustres jóvenes de nuestra ilustre aristocracia, a la que no sea invitado Miguel con su guitarra, y no hay un día del año desocupado para él (…) Antonia [la Malagueña] y [Antonio] Chacón sienten estimación y admiración profunda por su compadre, que les acompaña sus canciones con ‘sentío’ y ‘delicaeza’… »

«El Mochuelo. Otro cantaor, cuyo retrato será otra decepción para el que no conozca a Antonio Pozo. Antes de verle, me figuraba yo al Mochuelo un hombre ya de algunos años, bizco o tuerto, o por lo menos con un ojo ‘regañao’, con la boca torcida y algún arañazo en la cara, y cuando le vi, me figuré que era un estudiante de Vocaciones eclesiásticas.
El Mochuelo es un muchacho simpático y afable que se dedicó al cante con gran provecho, y que es indudablemente, entre todos los artistas de ese género, el que mayor número de cilindros ha impresionado… »

Papeles de Holanda: Vicente Escudero (1926)

Ya queda menos para la Flamenco Biënnale de 2015. Le deseamos muchos éxitos a la empresa en su quinta edición. Como algunos amigos saben, he ido recopilando muchas noticias del paso de nuestros artistas preflamencos y flamencos por los Países Bajos a lo largo de los siglos XIX y XX. Iré publicando algunos recortes en el blog.

Y, para estrenar estos Papeles de Holanda, el gran Vicente Escudero Uribe.

En la primavera de 1926, don Vicente lució sus habilidades en los teatros de Ámsterdam y Róterdam, a compás de los éxitos maravillosos del cine mudo.

El gran estreno holandés de The Gold Rush (1925), del genio Charles Chaplin, tuvo lugar en abril en el Theater Tuschinski, sito en la capital del Reino. Y en sus tablas se anunciaba una atracción extraordinaria: El gran bailarín español Vicente Escudero. Le acompañaban la bailarina Almería y dos guitarristas.

Nieuw Israelietisch weekblad, 16 de abril de 1926

Nuestro bailaor pasó después al City-Theater, donde se proyectaba la película Never the twain shall meet (1925), de Maurice Tourneur. Y, a finales de mayo, don Vicente puso la nota flamenca en el Grand Theatre de Róterdam, estando en la cartelera The Wife of the Centaur (1924), de King Vidor…

Rotterdamsch nieuwsblad, 20 de mayo de 1926

Entrevista a Antonio Fernández "Fosforito" (1965)

Rescatamos esta entrevista al maestro pontanés, a los nueve años de sus éxitos en el entonces denominado Concurso Nacional de Cante Jondo (Córdoba, 1956).

Los curiosos pueden también consultar la del maestro Pepe Marchena, realizada en diciembre del mismo año, en este enlace.

Lanza (Ciudad Real), 27 de febrero de 1965

Gayarre Chico y Segovia

No cabe duda de que el cantaor y bailaor Sebastián Muñoz Gayarre Chico gozaba de simpatías en Segovia.

En 1906, su robusta y bien timbrada voz de tenor se oyó en el concurrido salón de baile El Paraíso de la capital castellano-leonesa (ver aquí).

Dos años antes, en el estío de 1904, le encontramos en el Café de San Martín de la ciudad del acueducto, junto a Luis Molina (1), posiblemente –¿quién si no?- el notable y talentoso guitarrista madrileño con quien la Niña de los Peines registrará pizarras en 1913, 1914 y 1915.

Diario de Avisos (Segovia), 21 de junio de 1904

Y en enero de 1902, en el mismo local, el Gayarre exhibió su extenso repertorio junto al tocaor Eduardo Cerca, mostrando también su faceta de bailaor (2).

Diario de Avisos (Segovia), 2 de enero de 1902

Diario de Avisos (Segovia), 15 de enero de 1902

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(1) Sobre Luis Molina, léase la información de Eusebio Rioja y Norberto Torres en este enlace
(2) Bailó con éxito el Garrotín en el Teatro Circo Villar de Murcia en 1907 (ver aquí)

Padrones: Niño de Marchena (Écija, 1910)

Curioso padrón de Écija, de 1910, donde aparece José Perea Tejada –el José Tejada de toda la vida- con sus padres Rita y Juan y su hermano Antonio.

Ya lo compartí hace unos meses con algunos amigos. Lo apunto hoy en el blog. Para situar un poco las fechas que se barajan, sirva este aporte del amigo Andrés Raya cuando se lo enseñé…

Eugenio Cobo, en los dos libros en los que escribió sobre Pepe Marchena, aunque no lo acredite documentalmente, da como fecha de nacimiento 7 de noviembre de 1903 en lugar del 31 de octubre de 1902 que dice el padrón. Los otros datos coinciden con los del padrón, salvo en dos detalles:
Uno: Según Cobo la madre nació en 1878. El padrón dice que en 1874
Dos: Su hermano Antonio nació en 1906 y en el padrón dice que en 1908
Otro dato que no cuadra es que, según Cobo, con ocho de edad (es decir, en 1911 o 1910 según año de nacimiento) trabajaba en una herrería en Marchena. El padrón dice que en 1910 vivía en Écija…